*此音频为杜比全景声(Dolby Atmos)专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上,才能获得最佳聆听体验。专辑简介:这首专辑的名称来自于挪威的一个城市:特隆赫姆。随着18世纪的发展,特隆赫姆的经济增长迅速。他们与北欧主要城市的商业网络保持密切联系,特隆赫姆的奢华调性主宰了其社会环境。因此,当时最新的时尚、文学和音乐找到了通往特隆赫姆的道路,古典音乐也在此得到了强劲的发展。这部专辑的录音呈现了保存在特隆赫姆的音乐选集。这些手稿存在于古纳瑞斯图书馆的特色收藏中,很可能属于城镇音乐家约翰·丹尼尔·柏林(1714-1787)及其音乐家圈子。它为音乐爱好者们提供了一个独特的视角,让我们了解欧洲器乐音乐如何在挪威最大的城市之一中找到肥沃的土壤。 艺术家简介:西古尔德·伊姆森(Sigurd Imsen)是来自挪威的小提琴演奏家,他是该国为数不多专门研究历史演奏实践的音乐家之一。他有着丰富的经验和多样化的技能,既精通巴洛克小提琴独奏和室内乐演奏,又在特隆赫姆交响乐团担任现代小提琴演奏家的角色,他的演奏领域涵盖了各种流派和时期的古典音乐。伊姆森的职业生涯始于2002年,当时他成为了特隆赫姆交响乐团第一小提琴声部的成员。自那时以来,他不仅经常担任巴洛克小提琴独奏和室内乐演奏家,而且成为了挪威巴洛克管弦乐团(Norwegian Baroque Orchestra)的重要成员。除了他的职业成就,对历史音乐演奏的研究也是他的核心关注点,这也是他希望成为一名多才多艺的小提琴家的动力来源。他在挪威音乐学院深造,并在1998年获得了室内乐硕士学位。此外,在2006年至2009年期间,他在弗莱堡巴洛克管弦乐团团长戈特弗里德·冯·德·戈尔茨(Gottfried von der Goltz)的指导下担任研究员。克里斯蒂娜·科布(Christina Kobb),当代钢琴家,在奥斯陆的挪威音乐学院学习钢琴。2017年,她在纽约卡内基音乐厅的首次亮相中便获得了好评。2022年,她完成了维也纳钢琴技术的博士学位,这个项目一度受到国际关注。自2010年以来,克里斯蒂娜一直在挪威音乐学院教授音乐史和表演实践,并积极担任讲师和自由音乐家的角色。她的婚姻生活同样幸福,嫁给了德国巴洛克小提琴家安东•斯特克。作为一名钢琴家和时代钢琴专家,她为她的博士学位选择了一门与她的兴趣爱好相关的学科。然而,当她最初接触音乐学研究时,没有人能说服她进行钢琴技术的理论研究,但后来,当她仔细研究了19世纪初的维也纳键盘演奏方法,这也让她深切地感受到,在演奏任何主题之前,都需要精心考虑如何坐在钢琴凳上,如何控制住你的身体和手臂,以及如何移动你的手和手指。这段博士生涯的研究理论对她未来的演奏道路产生了很大的影响。乐团简介:特隆赫姆交响乐团是一支总部位于挪威特隆赫姆的管弦乐队。其主要演出场地是奥拉夫斯哈伦。该乐团主要从挪威政府、特龙德拉格郡和特隆赫姆市政府获得公共资助。特隆赫姆交响乐团的前身于1909年12月10日在特隆赫姆举行了第一次音乐会,共有29名演奏家参加。在20世纪20年代,该乐团的音乐活动比较少,但在30年代则有所变化,随着音乐家数量和财政补贴的增加,乐团音乐家的薪水也有所增加。二战期间,乐团被改名为德国之家,并在特隆赫姆各教堂举行音乐会。1947年,该乐团为音乐家创建了第一个全职岗位,。1952年,乐团设立了公主阿斯特丽德音乐奖,以表彰年轻有才华的挪威音乐家,钢琴家Kjell Bækkelund成为首位获奖者,该比赛直到现在仍然每两年举办一次。1962年,挪威广播公司和挪威国家正式接管该乐团。1989年,乐团迁至新音乐厅。该乐团目前由约85名音乐家组成,每年举办约100场音乐会。2009年,该乐团开始发展专业歌剧和音乐剧部门。乐团现任首席指挥兼艺术总监是韩娜·张,她于2016年3月被任命为首席指挥,成为该乐团历史上首位女性首席指挥。2018年11月,该乐团宣布将韩娜·张的首席指挥合同延长至2022-2023音乐季。渣女 无码
专辑简介:钢琴家欧尔嘉‧许普丝 (Olga Scheps)和大提琴家拉斐拉·葛罗美斯(Raphaela Gromes)联手为肖邦的六首传奇夜曲带来了新颖独特的编曲。肖邦的《夜曲》原为钢琴独奏曲,两位古典音乐女星的全新改编为这些名曲增添了新的色彩。弗雷德里克·肖邦的夜曲创作于1827年至1846年之间,以其梦幻般的旋律和丰富的和声质感而著称。它们已成为古典钢琴曲目中经久不衰的宠儿,展现了肖邦通过音乐唤起情感的无与伦比的能力。欧尔嘉‧许普丝和拉斐尔·葛罗美斯与朱利安·里姆共同编曲,为原作增添了新的色彩,集中体现了音乐的旋律特质。近年来,钢琴家欧尔嘉‧许普丝在各大古典音乐会舞台上崭露头角。作为一名唱片艺术家,她以其独特的曲目概念而闻名,跨越了古典音乐、电影音乐和流行音乐之间的界限。她的专辑 "Family"、"Melody" 和 "Satie” 充分体现了这一特质,在全球获得了数百万的播放量。许普斯以其无懈可击的演绎和出类拔萃的多才多艺,成为她这一代人中最受欢迎的钢琴家之一。大提琴家拉斐拉·葛罗美斯的演奏以精湛、激情和快乐为特色。她在2023年发行的专辑《Femmes》为跨越九个世纪音乐史的杰出女性作曲家献声,在排行榜上取得了骄人的成绩。她最近与乌克兰国家交响乐团的合作项目是这位大提琴家的心头大事,即将发行的德沃夏克专辑和将于2024年秋季举行的巡回演出将把这一合作推向高潮。艺术家简介:欧尔嘉‧许普丝(Olga Scheps)1986年出生于莫斯科,父母都是优秀的钢琴家。1992年,谢普斯全家移居德国后,她开始更加深入地学习钢琴。15岁时,她被钢琴家阿尔弗雷德·布伦德尔(Alfred Brendel)发掘,后跟随帕维尔·吉利洛夫(Pavel Gililov)完成学业。许普丝曾赢得德意志大学博物馆和沃尔克斯学院奖学金(the Deutsche Stiftung Musikleben and Studienstiftung des deutschen Volkes)。欧尔嘉‧许普丝的演奏高度风格化,主要是古典和浪漫主义作曲家的作品,包括莫扎特、肖邦、门德尔松、舒伯特、拉赫马尼诺夫等。她还对冷门曲目抱有极大热情,例如肖邦的遗作和伪作、安东尼·德沃夏克(Antonin Dvorak)的钢琴协奏曲等。欧尔嘉‧许普丝的独奏会深受全世界观众的欢迎,和她合作过的指挥家包括托马斯·道斯加德(Thomas Dausgaard)、洛林·马泽尔(Lorin Maazel)、何塞·塞雷布里尔(José Serebrier)等,与她同台演出的还有蒙特卡洛爱乐乐团、华沙爱乐乐团、苏格兰皇家国家交响乐团、NDR广播交响乐团等。拉斐拉·葛罗美斯(Raphaela Gromes)出生于 1991 年,四岁开始学习大提琴。2005 年,她首次担任独奏,演奏了弗里德里希·古尔达(Friedrich Gulda)的大提琴协奏曲,受到观众和媒体的一致好评。14 岁时,她进入莱比锡 "费利克斯·门德尔松·巴托尔迪 "音乐与戏剧大学学习,师从彼得·布鲁克斯(Peter Bruns)。2010 年,她在慕尼黑音乐与表演艺术大学师从杨文馨继续深造,之后又在维也纳音乐与表演艺术大学师从莱因哈特·拉茨科。 曾参加过的音乐节包括石勒苏益格·荷尔斯泰因音乐节、路德维希堡音乐节、莱茵高音乐节和梅克伦堡·前波莫瑞音乐节。 拉斐拉·葛罗美斯还在苏黎世音乐厅、阿姆斯特丹音乐厅、汉堡莱斯音乐厅、柏林音乐厅和维也纳音乐厅等著名音乐厅演出。2018 年春,她与米格尔·哈斯·贝多亚(Miguel Harth-Bedoya)指挥的沃斯堡交响乐团(Fort-Worth Symphony Orchestra)首次在美国演出。拉斐拉·葛罗美斯以其精湛的技术、多才多艺和令人愉悦的表演征服了观众: 《南德意志报》这样描述她的表演:"她的第一声就营造出令人难以置信的亲切感,她的表演非常私密,没有一个音符是'做'出来的";"格罗姆斯用她的幸福激发灵感,将泥土气息与羽毛般的踔厉,创造出纯粹的诗意时刻"。拉斐拉·葛罗美斯与她的钢琴二重奏搭档朱利安·里姆(Julian Riem)的演出被誉为完美的二重奏。她于2017年发行了首张索尼古典专辑《意大利小夜曲》,收录了意大利晚期浪漫主义作曲家朱利安·里姆的作品,备受赞誉。这张专辑在全球范围内获得了一致好评。葛罗美斯的第二张专辑《向罗西尼致敬(Hommage à Rossini)》(2018年11月)和她的第三张专辑《雅克·奥芬巴赫(Jacques Offenbach)》于 2019 年 5 月为纪念作曲家诞辰 200 周年而发行,成为畅销专辑并获得五星好评。凭借奥芬巴赫专辑,拉斐拉·葛罗美斯和朱利安·里姆获得了 "德国唱片评论家奖 "和2020年Opus Klassik奖。在第四张专辑《理查德·施特劳斯大提琴奏鸣曲》(2020 年 2 月)中,拉斐拉·葛罗美斯带来了施特劳斯奏鸣曲作品 6的原版录音,这是世界首演。与柏林 RSB 合作录制的舒曼和克伦格尔的《浪漫大提琴协奏曲》获得了 "Diapason d "奖。
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